butoh lake .
Butoh Lake - regularna scena butoh w Poznaniu od 2022 roku
Od 2022 roku Butoh Lake zrealizowało ponad 20 edycji warsztatów i spektakli butoh w Poznaniu, a liczba wciąż rośnie.
To jedyne miejsce w regionie, gdzie regularnie spotykają się światowej klasy artyści butoh z Japonii, Niemiec, Włoch i Wielkiej Brytanii oraz lokalna społeczność praktyków, widzów i osób poszukujących kontaktu z własnym ciałem. 4 lata utrzymujemy tę scenę wyłącznie z wpływów własnych: sprzedaży biletów, akredytacji warsztatowych, bez stałych dotacji publicznych.
Fot. Magdalena Hałoń, Katarzyna Grażewicz, Ewelina Piguła
Opis projektu
Butoh Lake to niezależna platforma artystyczno-edukacyjna zapraszająca do odkrycia japońskiego tańca awangardowego butoh, poprzez warsztaty i spektakle.
Butoh narodziło się w Japonii pod koniec lat 50. i w latach 60. XX wieku jako manifest Tatsumiego Hijikaty i Kazuo Ohno: nie taniec i nie teatr, choć często określane mianem tańca. Powstało w powojennej Japonii jako poszukiwanie nowego, szczerego języka ciała, wolnego od konwencji zarówno tradycyjnych form japońskich, jak i zachodniego baletu. Twórcy dążyli do stanu, w którym ciało jest tańczone, a nie tańczy: prowadzili wyczerpujące fizycznie treningi, by zmęczyć ciało i uwolnić je od kontroli, intencji i wyuczonej formy. To, co powstaje w butoh, wychodzi z tego stanu wyczerpania i poddania się, a nie z techniki czy choreografii.
Od tamtego czasu butoh (określane też jako ankoku butō, "taniec ciemności") rozwijało się i zmieniało wraz z kolejnymi pokoleniami tancerzy, docierając poza Japonię i zadomawiając się w Europie, gdzie zyskało własne, lokalne odmiany i szkoły. Dziś to żywa, wciąż ewoluująca praktyka: element improwizacji i ludowych obrzędów nadaje jej transowy wymiar, a każdy performer czerpie z własnych doświadczeń, przez co każdy warsztat i spektakl jest niepowtarzalny.
Założenia projektu
Butoh Lake powstało z myślą o popularyzacji butoh i uczynieniu tej formy sztuki dostępną dla jak największej liczby dorosłych osób, niezależnie od płci ♀️♂️⚧️, pochodzenia 🌍 czy orientacji seksualnej 🏳️🌈🏳️⚧️. Naszym celem jest inspirowanie uczestników do głębokiego zanurzenia się w sztuce i odkrywania potencjału własnego ciała.
Ponieważ butoh nie narzuca formy ciała ani roli płciowej, odnajdują się w nim także osoby niebinarne i queer, dla których taniec staje się przestrzenią wolną od narzuconych oczekiwań. Tworzymy przestrzeń pełną akceptacji i różnorodności, umożliwiając każdemu odkrycie swojej wewnętrznej wolności, bez względu na to, z jakiej części świata przychodzi.
Cel projektu
-
Organizacja warsztatów i spektakli butoh dostępnych dla szerokiej publiczności, umożliwiając uczestnictwo osobom z różnych środowisk.
-
Stworzenie przestrzeni, gdzie doświadczeni tancerze i osoby poszukujące kontaktu z ciałem mogą spotykać się, dzielić wiedzą i wzajemnie inspirować.
-
Wymiana doświadczeń i inspiracji pomiędzy uczestnikami poprzez spotkania powarsztatowe.
-
Tworzenie społeczności opartej na akceptacji i różnorodności, gdzie każdy uczestnik może wyrazić swoją indywidualność.
-
Współpraca z lokalnymi i międzynarodowymi artystami, aby wzbogacić ofertę edukacyjną i artystyczną.
-
Promowanie butoh jako formy sztuki pozwalającej na głębokie zrozumienie siebie i wyrażenie autentycznych emocji poprzez ruch.
-
Przełamywanie kulturowego mechanizmu uniewidzialniania osób starszych, zwłaszcza dojrzałych kobiet: butoh, w przeciwieństwie do tańca klasycznego, nie odrzuca oznak starzenia, czyni z nich wartość artystyczną.
Współpraca i otwartość
Współpracujemy z artystami z całego świata 🌏 (tancerzami, muzykami, fotografami) oraz lokalnymi ośrodkami kulturalnymi w Poznaniu. Do tej pory mieliśmy przyjemność pracować m.in. z Minako Seki, Yuko Kaseki, Yumiko Yoshioką, Natsuko Kono, Kenem Mai, Motoyą Kondo, Keą Tonetti, Edegarem Starke, Tsukim Berghainem, Lukasem Cane, Hoshiko Yamane, Magdalenę Hałoń, Katarzynę Zimną, Katarzyną Grażewicz, Eweliną Pigułą, Karstenem Bartelem.
Nie mamy jeszcze własnej stałej sceny, współtworzymy program z Republiką Sztuki Tłusta Langusta 🖤, a wcześniej realizowaliśmy edycje także w Scenie Wspólnej, Teatrze Ósmego Dnia, Pawilonie, Studiu Nieznane, Domu Dźwięku, Centrum Tańca Pendulum i Szkole Tai Chi Jadeit.
Dziękujemy zespołowi Republiki Sztuki Tłusta Langusta oraz wszystkim uczestnikom warsztatów i widzom, którzy od 2022 roku tworzą tę społeczność razem z nami 🖤🖤🖤
Kto jest z nami?
Widzowie spektakli - odbiorcy kultury wysokiej i alternatywnej, widzowie teatrów i festiwali sztuki performatywnej.
Uczestnicy warsztatów - praktycy somatyki, liderzy, psychologowie, tancerze, pracownicy korporacji inwestujący w rozwój osobisty.
Grupa jest zróżnicowana wiekowo i zawodowo, ale spaja ją wspólny profil: to odbiorcy świadomi, ciekawi świata, zainteresowani kulturą japońską, podróżami i uważnym stylem życia.
Warsztaty i spektakle są otwarte dla wszystkich osób pełnoletnich 🌈. Wierzymy, że różnorodność jest naszą siłą i każdy może czuć się u nas mile widziany, doceniony, w atmosferze wzajemnego szacunku i akceptacji.
Organizator
Organizatorem projektu jest Fundacja Jesteś Wszystko Contemporary Artist Cooperative, a koordynatorką, producentką i osobą kontaktową w sprawie Butoh Lake jest Irmina Sadecka: projektantka UX, instruktorka jogi nidry, praktykująca jogę od ponad 20 lat 🧘🏻♀️
Zapisy na warsztaty
Zapisy odbywają się wyłącznie przez formularz na stronie Fundacji Jesteś Wszystko.
Wydarzenia tworzone przez nas na Facebooku, zawsze prowadzą do strony fundacji Jesteś wszystko (patrz pasek url).
Nie sprzedajemy biletów ani nie zbieramy zapisów przez żadne maile, ani przez inne kanały. Nie planujemy tworzyć innych kont niż te, które mamy obecnie: dwa profile na Facebooku (osobisty i strona wydarzenia), Instagram i TikTok.
👍 facebook.com/butohlakeworkshops/
👍 facebook.com/butoh.lake/
📷 instagram.com/butoh.lake/
🤡 tiktok.com/@butoh.lake
Jeśli zauważysz podejrzane konta, maile lub inne działania podszywające się pod Butoh Lake, zgłoś to nam oraz operatorowi platformy jako podejrzaną aktywność.
Jak wspierać @butoh.lake? 🏃 🏃♀️
























